Na 30. Folklorum Zielona Wyspa ponownie zawita do Kulturinsel.
Duet 2Bfolkish zaszczycił nas już w 2017 roku. Wtedy, wraz z Jensem Sachse, Alexander Philipp Hahne, znany również ze swoim fikcyjnym Doc MacDooley, przywiezie ze sobą Franza Merkera na skrzypcach i banjo.
Młody muzyk rozpoczął swój klasyczny trening na instrumencie smyczkowym w młodym wieku, ale po krótkim czasie szybko odkrył swoją pasję do celtyckiego folkloru. Nieustannie poszerza swoją wiedzę na temat tradycji irlandzkiej poza studiami Erasmus w Dublinie.
Wierni fani 2Bfolkish! będą mogli się o tym przekonać już 02.09.
Od hitów wielkich pubów po porywające tańce i ukryte celtyckie skarby, życzenia prawdziwych fanów folku nie pozostaną niespełnione.
 

https://www.eventpeppers.com/de/2bfolkish 
https://alexander-hahne.com/2b-folkish/ 

Thorsten Otto i Anja Henatsch nazywają swoją muzykę "melodiami i tańcami ze wszystkich kierunków wiatru". Można ich usłyszeć na festiwalach muzyki ulicznej, na mostach, na rynkach, w parkach w Berlinie i okolicach, w pubach, kawiarniach i na przyjęciach urodzinowych.
Grają na akordeonie i kontrabasie, akompaniują sobie "grzechotkami" i tworzą muzykę, do  posłuchania, do marzeń i zabawy.
Radosne "Freilachsy", romantyczne "Valses d'amour et printemps", dumne "Tanguillos" i tradycyjne "Ochi chornyye", duet prezentuje kolorowy program własnych utworów i tradycyjnych melodii - melancholijnych, kwiecistych, energicznych i przyjemnych dla ucha!

www.akobastra.de 

ARCANA OBSCURA porywa  publiczność w muzyczną podróż dookoła świata z wielowarstwową mieszanką electro, średniowiecza i muzyki świata. Mistyczne śpiewy i tańce z różnych kontynentów i epok tego świata łączą się z hipnotycznymi rytmami i rozpoczynają dźwiękową podróż do archaicznego świata ARCANA OBSCURA. Ich intencją jest połączenie średniowiecznych instrumentów, historycznych i międzynarodowych tekstów oraz eksperymentalnych komputerowych kolaży dźwiękowych z wokalami ekspresyjnych kobiecych głosów, aby przenieść słuchacza w światy pełne tęsknoty.

www.tgaebhard.de/Arcana_Obscura/body_arcana_obscura.html

Banda Chuka to berliński zespół akustyczny, którego muzyka rozgrzewa serca. W swoich piosenkach przeplatają różne rytmy i style muzyczne.
Klasyczne formy grania, takie jak rumba, swing czy reggae, znajdują w nich wschodnioeuropejską, południowosłowiańską lub orientalną interpretację.
Banda Chuka śpiewa w swoim własnym języku. Piosenki opowiadają o małym szczęściu, wielkich łzach i wyboistych drogach.
Makadam! Muzycy pochodzą z bardzo różnych środowisk muzycznych i grają razem od 2009 roku
w pubach, klubach, na festiwalach i na ulicy.

www.banda-chuka.de 

Lipski zespół reggae "Small Town Artists", założony przez lidera zespołu i lipskiego weterana Björna Stascha, zaskakuje - raczej nietypowymi dla gatunku - niemieckimi tekstami, które czasami są proste, a czasami głębokie, ale zazwyczaj opowiadają małe codzienne historie w pozytywnym nastroju.

Melodie i słowa wywołują letnie uczucia i taneczny karaibski nastrój, ale także wywołują gęsią skórkę i sprawiają, że zamykasz oczy. Rytmy zmieniają się od minimalistycznego brzmienia reggae do tupiącego rocksteady i szybkiego ska. Wciąż są wskazówką dla wtajemniczonych, ale każdy, kto słuchał, tańczył i uśmiechał się, wie, że nie pozostanie tak długo.

Jubi Jubel Bombastico Tutti Curioso
Jarmark cyrkowy w formacie XXL 
... jak zawsze nowe sensacje, atrakcje i jeszcze więcej komplikacji!
Wybierz swoją rocznicę i świętuj z nami przez 4 dni w naszym kolorowym cyrkowym świecie!
A jeśli nie masz żadnego jubileuszu?
Znajdź jakiś  i przywieź  ze sobą!

CathaRani- piosenkarka i autorka tekstów z okolic Regensburga.
Swoim ciepłym głosem, przy akompaniamencie harfy lub gitary, zabiera słuchaczy w małą podróż.
Jej samodzielnie skomponowane piosenki poruszają wiele tematów we wszystkich sytuacjach życiowych i emocjonalnych.
W innym projekcie śpiewa o dzikich ziołach, ku wielkiej radości dzieci i dorosłych.
Będzie kolorowo, z uśmiechem na ustach a jednocześnie wzruszająco.

www.regenbogengesang.de/catharani.html 

Każdy, kto myśli, że czarownice są zawsze złe i mają długie nosy, nie spotkał jeszcze Chibraxy!
Chibraxa opowiada stare bajki i historie w nowej odsłonie. Z dowcipem, żartami i sercem oczarowuje małych i dużych ludzi opowieściami i przedstawieniami kukiełkowymi.
Niezależnie od tego, czy jest to wygłodniały włochaty smok, zrzędliwa mumia czy tarantula - Chibraxa sprawia, że lalki tańczą tylko dla Was.
Możesz nie tylko bawić się opowieściami, improwizacjami i grami ruchowymi, ale także stać się częścią tego kolorowego zgiełku.

www.chicaschmidt.de 

Ogólnie rzecz biorąc- gramy tam, gdzie nasza opinia i nasz humor są dozwolone!

Niezależnie od tego, czy chodzi o honorarium, zwrot kosztów, skład i system PA - wszystko jest do uzgodnienia.

Występujemy jako duet (Lari & Teds) lub jako akustyczny zespół rockowy (Lari, Teds, Wanja i Cajon). Od czasu do czasu Lari gra również koncerty solowe.

Zapytania dotyczące koncertów, współpracy, komplementy i recenzje - prosimy kierować na adres mail(ät)ludp.de.

Die Zauberhafte Welt der Tiere / Magiczny świat zwierząt

Wschodnioeuropejska sieczka folkowa & spokojne tudzież niespokojne granie
Bałkański beat? Chanson? Muzyka Susanny Koski (wokal i Kwetsche) i Mirka Matuški (gitara) nie da się w żaden sposób zaszufladkować.
Teksty przesiąknięte są systemowym humorem i prawdziwą melancholią, prowokacyjnie celując w zjawiska społeczne i socjalne.
"Magiczny świat zwierząt" inspirowany jest Jaroslavem Haskiem, Ringelnatzem i Johnnym Cashem... i zamieszkują go małpy, wódka i dym papierosowy.
Mirek i Susanna nie mają matury. Wywodzą się ze starej dynastii bezrobotnych włóczęgów, muzyków i nędzarzy. Mirek, syn czeskiego piosenkarza i aktora Waldemara Matuški, grał w formacjach jazzrockowych i rockowych w Pradze i Hamburgu. Susanna od wielu lat śpiewa w zespołach world music, rockowych i country. Występują w północnych Niemczech, Berlinie i Pradze – m.in. na Hafengeburtstag, "Hoyschrecke" i ElbDisharmonie.

DJ Locke powraca na festiwalowe sceny, z doświadczeniami i wrażeniami, które czasami prowadziły go w siną dal.
Od bałkańskiego beatu, przez rosyjskie disco, po meksykańskie rytmy cumbia, czerpie inspirację dla swoich własnych dźwiękowych kreacji, które sprawiają, że cały parkiet tańczy. Czerpie z tego siłę,
aby oprzeć się szaleństwu czasów i chce przekazać tę energię publiczności.
Viva la resistencia! Viva la arte!

www.djlocke.de 

Po raz drugi DJ Zimt miksuje podczas Folklorum z odpowiednimi przyprawami, piosenkami, bez elektronicznych wpływów, mieszankę  folklorafrikacumbialatinhippietrommelweltmusikbeats  & tworzy prawdziwe Rolling Vibration.

https://dj-zimt.de 

Czas na powrót bohaterów i poszukiwaczy przygód - na ekranie Indiana Jones, na cześć wielkiej rocznicy w Turisede, dziwaczny elf i wróżka z Irlandii. Mowa o nikim innym niż sam Doc Prof. Pádraigh MacDooley. Już w 2017 roku słynny łowca mitów i legend kultury celtyckiej, wprowadzał nas do "swojego" Innego Świata. W dniach 2 i 3 września zaprasza nas do ponownego lotu z nim w jego ELFENSTUNDEN.
Niesieni przez magiczne wróżkowe wiatry, udamy się do wróżkowych rycerzy w Szkocji i do tajemniczych miejsc w Irlandii.
Dzięki muzyce i śpiewie, starożytne bajki ożywają na nowo.

https://alexander-hahne.com/doc-mac-dooley/ 

Doctor Krapula jest jednym z najważniejszych zespołów rockowych w Ameryce Łacińskiej.
Ich muzyka to potężna mieszanka punka, cumbii, ska, hip hopu i reggae, zawierająca ambitne teksty dotyczące kwestii społecznych i ochrony środowiska.
Ich profesjonalne show jest tak porywające, że słuchacze zaczynają tańczyć od pierwszej nuty, a euforia rozprzestrzenia się na całą publiczność.
Są wpływowym i niezależnym zespołem, z ponad 800 koncertami w 15 krajach, 8 albumami i filmem dokumentalnym DVD.
Pięciu muzyków daje  show na żywo na najwyższym poziomie i intensywność, która dla publiczności  jest wyjątkowym i niezapomnianym przeżyciem, i w której sami słuchacze są bohaterami. 
Referencje: supporty dla Seeed/ supporty dla Bukahara, Open Flair/ Lowlands(NL) ..i wiele innych.

DOCTOR KRAPULA - Patchanka Booking Agency (patchanka-booking.com)
 

Grupa Dragóna została założona wiosną 2014 roku z ponad 10 wykonawców ognia, składających się z osób, które przeprowadziły się tutaj i osób od zawsze mieszkających w Görlitz.
Taka liczba artystów pozwala nam zachwycać publiczność na wiele sposobów.
Poza klasyczną grą z poi, wachlarzami, kijami itp. łączymy również elementy tańca orientalnego z ekscytującą walką na miecze ze sceny średniowiecznej i specjalnymi obiektami ogniowymi, takimi jak płonące hula hoop czy własnoręcznie zaprojektowana gwiazda ognia.
Zanim grupa istniała w obecnym kształcie, niektórzy z artystów pracowali już  ze sobą w innych konstelacjach. Na przykład duet Chili la Musica lub blackmetalowa grupa ognista Black Flames, a także solowy artysta Salamandra. Niektórzy z naszych tancerzy ognia mają doświadczenie w tańcu orientalnym, zwłaszcza tribal fusion, i potrafią stworzyć piękną atmosferę w połączeniu z ogniem.

Eläkeläiset to "największy zespół humppa na świecie". Sami tak mówią, a kto chciałby im zaprzeczyć? Nie tylko w swojej ojczyźnie "emeryci" są instytucją, której płyty regularnie pojawiają się na szczytach list przebojów. Również w tym kraju zespół ma niesamowicie liczną i przede wszystkim bardzo lojalną rzeszę fanów. Liczba ich wydawnictw? Bardzo wiele! Nawiasem mówiąc, jedno DVD zostało nagrodzone złotem w Finlandii.

www.humppa.com

Ponad 10 lat temu trzech szalonych ludzi spotkało się zupełnie przypadkowo i zaczęło wspólnie tworzyć muzykę. Od tego czasu trójka ta koncertuje po całym kraju pod sprytnym przewodnictwem Ernsta i przywieźli ze sobą to, co najlepsze w tworzeniu piosenek! Rozmarzeni, zabawni, krytyczni i kiczowaci, z przymrużeniem oka i uniesionym pedagogicznym środkowym palcem, zabierają publiczność w podróż po  rodzinie, po Ziemii, aż po inne planety. Czyniąc to, z łatwością pokazują lustro obliczu społeczeństwa i dobrze się przy tym bawią. Niezwykle szalona przejażdżka między kulturą wysoką a hałasem.

www.ernstgemeint.com 

FAT KAHOONA prezentują swoją taneczną surf-rockową muzykę  publiczności w Berlinie i Niemczech od 2015 roku.

Urzekająca, tarantinowska muzyka sześciu multiinstrumentalistów porywa publiczność do tańca,
Łączą klasyczne surferskie utwory, takie jak "Wipe Out" i "Misirlou" z własnym stylem i oryginalnymi piosenkami. 
Najbardziej taneczne wcielenie rock'n'rolla, jakie znane jest ludzkości,  spotyka się z niebezpieczeństwem, romantyzmem i tajemnicą na ich debiutanckiej EP-ce "Casino Coral".
W ciągu ostatnich pięciu lat FAT KAHOONA występowali w wielu klubach, na festiwalach plenerowych i prywatnych imprezach w Berlinie i Niemczech.
Z ich pierwszym albumem w drodze, FAT KAHOONA będzie koncertować na festiwalach w całych Niemczech w 2023 roku.
Niezależnie od tego, czy jest to występ w małym klubie, czy na otwartym stadionie - FAT KAHOONA da czadu!

www.fatkahoona.com 

"Prawie żaden inny niemieckojęzyczny piosenkarz nie radzi sobie z melanżem bardzo lekkiej, głównie tanecznej muzyki (w tym chanson, folk, world music i pop) i głębokich, bardzo poetyckich, prawdziwych tekstów piosenek". (Das Magazin)

www.felixmeyer.eu

Latająca ryba
Mnóstwo piłek w powietrzu, latające maczugi, zabawa na monocyklu, akrobacje, diabolo...
Kiedy kolorowa ekipa cyrkowa Latających Ryb z Weimaru zbiera się razem, z pewnością czeka nas show pełne energii i dobrego humoru.
 

www.f-fische.de

https://www.youtube.com/watch?v=V5o7r8QYTZU&t=1s 

FOR FREE HANDS jest postrzegany jako część międzynarodowej społeczności jazzowej mieszkającej w Berlinie.
Od kilku lat tworzą skład najwyższej klasy; w sekcji rytmicznej zasiaduje laureat nagrody Echo 
Diego Piñera (UY) na perkusji oraz Roberto Badoglio (I), który studiował w Nowym Jorku z Matthew Garrisonem i gra na basie.
Po bardzo udanym koncercie na Soberao Jazz Festival w Hiszpanii, zespół ma w planach m.in.
na wydanie płyty w 2023 roku w Niemczech i całej Europie.

www.for-free-hands.de 

Jesteśmy dziką, pstrokatą bandą z Bautzen, Eberswalde, Lipska i Zittau. Łączy nas rodzina, przyjaźń, radość życia i tworzenie muzyki. To ostatnie jest powodem, dla którego od czasu do czasu spotykamy się w tej konstelacji, skacząc między wspomnianymi miejscami, aby oddać się pięknym dźwiękom. Zdarza się to też czasem - całkiem jak u żab - nad jeziorem lub na chłodnym, nocnym lipskim rynku. Gramy tam wtedy  irlandzki folk, klezmerkę, swing, piosenki songwriterów i utwory własnego autorstwa. Żądanie perfekcji i profesjonalizmu w muzyce ma swoje uzasadnienie, ale dla nas jest nieco zbyt wszechobecne. Widzimy się!

Götz Widmann jest piosenkarzem i autorem tekstów. Piosenkarz, a nawet ktoś więcej.  Ponieważ zamiast trzymać się zasad, ciągle łamie granice swojego gatunku. Ze swoim starym zespołem Joint Venture nie tylko napisał najpiękniejsze stonerowe hymny, ale był też prawdopodobnie pierwszą osobą w Niemczech, która rapowała na gitarze akustycznej.  Po śmierci swojego partnera Kleintiego w 2000 roku, przeszedł na solo i na nowo odkrył całą formę sztuki i tchnął w nią nowe życie. Koncert Götza Widmanna to zawsze kawałek historii niemieckiej muzyki. "Das Beste" jest ogólnym spojrzeniem na karierę trwającą prawie 30 lat, podczas której Götz Widmann wielokrotnie obdarowywał nas wspaniałymi, wiecznie aktualnymi piosenkami na nieustannie wysokim poziomie. Jak mało komu, udaje mu się wyrażać uczucia bez cienia kiczu. Frywolny, afirmujący życie, zaraźliwie pozytywny, wieczór z Götzem Widmannem jest zawsze kuracją dla zmysłów.

www.goetzwidmann.de 

Od ponad czterech lat podwójny duet DJ-ski Doran Toudescu & Loiko Zobar regularnie doprowadza publiczność w drezdeńskim Groove Station do parkietowego szaleństwa za sprawą przesadnej mieszanki bałkańskich bitów, rosyjskiego ska i Bollywood. W swoich setach "wędrują" cygańskimi ścieżkami przez Bałkany do Indii i z powrotem, chłonąc wszędzie dźwięki swoich przodków i mieszając je z dzisiejszymi rytmami. Możesz więc podróżować z Gypsy Love Train przez najróżniejsze krainy - od miejskiego brassu po cygańską elektronikę, od Bregovica po Gogol Bordello, od Guca po Petersburg i Bombaj.

Mergeți să dansați! 

www.bing.com/ck/a
 

Co by było, gdyby punk rock nie pojawił się na świecie w latach 70-tych, ale pod koniec lat 20-tych - i to w Polsce?
Czterech muzyków, którzy wcześniej grali metal, folk i wiele innych rzeczy, spotkało się wokół tego pomysłu w Krakowie w 2013 roku.
Oprócz muzyki połączyła ich fascynacja wczesnymi latami II Rzeczypospolitej. Podobnie jak Republika Weimarska, charakteryzowała się ona pełną przepychu i awangardy sceną kulturową,  ale politycznie nadchodziły już mroczne czasy. Hańba! uchwyciła artystyczną inspirację
Hańba! wchłonęła artystyczne inspiracje tej epoki i ducha ówczesnej klasy robotniczej, a także bunt Sex Pistols. Uliczny zespół folkowy, który wyróznia się z tłumu – tak opisali ich dziennikarze muzyczni  zrzeszeni wokół polskiej platformy folk24.pl i jednogłośnie okrzyknęli Hańbę! debiutem i zespołem roku 2014.

https://patchanka-booking.com/bands/hanba/ 

HüSCH! gra wirtuozerską niemiecką muzykę ludową w światowo-muzycznym przebraniu, dalekim od niemieckiej bufonady i kultywowania obyczajów.
Z ogromną wrażliwością i doświadczeniem muzycy starają się odkurzyć tradycyjne pieśni i tańce ze swojego regionu, zinterpretować je we współczesny, świeży i porywający sposób, a tym samym przenieść je w XXI wiek. Prasa zaświadcza o zupełnie nowym podejściu zespołu do własnej tradycji i zalicza ich do grupy najlepszych artystów, jakich niemiecki krajobraz folkowy wyprodukował od czasu, gdy Wacholder i Folkländer zakończyli kariery (z tekstu nominacji do nagrody Iron Eversteiner Słodowni Plauen). Debiutancki album HüSCH! został wybrany przez magazyn muzyczny Folker jako najlepszą niemiecką płytę folkową od lat.

www.songs-of-heimat.de 

Isabel Jasse dotyka.
Swoim głosem, słowami, całą swoją autentyczną osobowością. W swoich niemieckojęzycznych tekstach i grze na gitarze łączy singer/songwriter pop z elementami folku i jazzu.
Opowiada o miłości i nie-miłości, zastanawia się nad istotą wszelkiego bytu, zadaje pytania i stawia granice. Jednocześnie jest tak autentyczna i bliska, że przed słuchaczem otwierają się ukryte drzwi.
Z piosenkami ze swojego debiutanckiego albumu "Komm doch nicht näher", a także nowymi, częściowo niewydanymi utworami w swoim bagażu, śpiewa siebie - czasem czułym, czasem mocnym głosem - do świata i do ludzkich serc.

www.isabeljasse.de 

"Zespół KNOTEN 46 z Halle w 2023 roku obchodzi 20-lecie istnienia.

Muzyka ze wszystkich zakątków jest tym, co muzycy nazywają swoją koncepcją muzyczną.

Klezmer, tango, bałkańskie dźwięki i walce definiują ich repertuar.

Na festiwalach tańca ludowego zachwycają tancerzy tradycyjnymi melodiami z całej Europy.

Zapewniają również nastrojowy akompaniament na wszelkiego rodzaju uroczystościach.

Kombo Kalèsch porywa ludzi do tańca od 2019 roku. Serwują dziką mieszankę przenikliwego klezmera i bałkańskiego oompa-ompa doprawioną szczyptą chanson i śródziemnomorskiego folkloru. Pyszne rzeczy!
Chcesz spróbować?
Kombo Kalèsch to:
klarnet: Anke Kayser
skrzypce: Anna Azeroth
Gitara: Bastian Herzog
Kontrabas: Florian Wolf
Perkusja i zespół: Johannes Oster

www.kombokalesch.de 

"W Odessie ludzie się jednoczą. W Odessie będą się śmiać i śpiewać." mówi stara sentencja - a Kommuna Lux udowadnia, że to prawda! Ponieważ ich "Odessa Gangsta Folk" oznacza porywającą muzykę klezmerską i porywające gangsterskie piosenki z ich ojczyzny. Mówi się, że mieszkańcy Odessy zawsze charakteryzowali się wysokim stopniem tolerancji, nieformalnym stylem życia i złośliwym poczuciem humoru. Metropolia jest znana na całym świecie z tradycyjnej kultury i muzyki żydowskiej. Z tymi melodiami z Odessy i całego europejskiego Wschodu, czarujący piosenkarz Bagrat Tsurkan i jego buchający temperamentem muzycy wchodzą na scenę, aby dać porywający występ. Kommuna Lux rozpoczęła swoje wędrowne przygody jako muzyczny gang uliczny z odważnymi flash mobami na podwórkach żydowskiej dzielnicy Moldavanka, na miejskim targu rybnym Privoz, w starym drewnianym tramwaju linii 5, na promenadzie Primorsky Boulevard i na kołyszących się pętlach na popularnej plaży Arkadia - zawsze wywołując poruszenie i zakłopotaną publiczność.

https://www.bing.com/ck/a?!&&p=d59ee8ef84701e52JmltdHM9MTY4NTMxODQwMCZpZ3VpZD0zYTBmZjcwNC02MWY2LTY5ZTgtMzcyYS1lNTYxNjAyNDY4ODEmaW5zaWQ9NTIxMA&ptn=3&hsh=3&fclid=3a0ff704-61f6-69e8-372a-e56160246881&psq=kommuna+lux&u=a1aHR0cDovL3RvbWF0by1wcm9kdWN0aW9uLmNvbS9hcnRpc3RzL2tvbW11bmEtbHV4Lw&ntb=1 

La Maga to zespół z siedzibą w Niemczech, który składa się z artystów z różnych części świata i jest prowadzony przez Peruwiańczyka Jackie Vicente.
La Maga stara się rozpowszechniać latynoskie rytmy i kulturę w Europie poprzez muzyczny repertuar muzyczny cumbias, landós
vallenato, walc, chacareras, rock, pop i fados.
Ich występy na żywo obiecują muzyczną podróż przez Amerykę Łacińską, Hiszpanię i Portugalię i zapraszają nas do tańca i poruszania nogami i biodrami!!!
La Maga składa się z: Jackie Vicente (wokal i ukulele), Andrés Romero (gitara), Jürgen Kaufmann (bas), Olaf Hesse (Cajon i
i congas), Carlos Prieto (timbales i congas), Claudia Plötner (akordeon, flet i gitara cuatro).

https://www.youtube.com/channel/UCFuqT75ErOvgnBs6-n0Enaw

Podróżowanie po świecie, spotykanie miłych ludzi, jak najwięcej natury wokół i gitara Fender w bagażu - Latika nie potrzebuje wiele więcej do szczęścia. W wieku 13 lat teksty i melodie, które kocha, są niezwykle melancholijne; piosenki Sarah Lesch są tak samo częścią jej repertuaru coverów, jak przemyślane piosenki Gerharda Schöne. Nawet w swoich własnych piosenkach, początkująca piosenkarka i autorka tekstów ma tendencję do uderzania w ciche nuty owinięte wokół codziennych historii i chwil na łonie natury. Dźwiękowa podróż w spokojnym stylu.

"Lari und die Pausenmusik", kolektyw skupiony wokół Lariego z Berlina-Wedding, wydał swój nowy album "Ein fauler Kompromiss" w lipcu 2021 roku.
Pomiędzy lockdownem, fizycznym dystansem i malejącą przyzwoitością w społeczeństwie, grupa prezentuje swoją przełomową pracę. Opowiadają o sile kłamstwa, żądzy wędrówki, wspominają antyfaszystowskich bojowników ruchu oporu z Wedding i zabierają słuchaczy do fantastycznego świata, w którym nic nie jest tak piękne, jak nigdy nie było.

www.ludp.de

Najprzytulniejszy teatr opowieści w całym wszechświecie Schaafa - bez własnego domu, ale zawsze w drodze i gościnie: na scenach i festiwalach, na weselach, ważnych okazjach, przyjęciach i uroczystościach.
Pyszne jedzenie z kuchni uszu: historie i bajki ze wszystkich krajów są opowiadane, odtwarzane, opłakiwane.
Z ujmującą złośliwością i czarującym oddaniem artysta opowiada historie, które sprawiają, że wydaje się, że owe zabijaki i łobuziaki szeptali mu do ucha swoje niewiarygodne przeżycia.

www.lauschpalast.com 

Songwriterskie trio "Linda und die lange Leitung" jest tym, co dzieje się, gdy kobiety muzycy tworzą wspólnotę. 

Sonja Goll (Einzelteile) na gitarze, Linda Gundermann (Linda und die lauten Bräute, die Liedgefährten) na tekstach i obie na wokalu. Na Folklorum dwójka ta dołączyła do swojego sekretnego trzeciego towarzysza broni: Judith Retzlik (Schnaps im Silbersee, Linda und die lauten Bräute, Gerda Vejle) na skrzypcach, basie, wokalu, tekstach i właściwie wszystkim, co ma związek z muzyką!

Ich piosenki są o tęsknotach, rozczarowaniach, nadziei i ulubionych ludziach - w skrócie: o miłości.

Ale nie o ckliwej, usłanej różami miłości - ale o wspólnej jeździe na rowerze z przebitymi oponami, zapachu kremu do opalania po długiej zimie, małych, szukających dłoniach i przygodowych podróżach.

Loamsiada - niemieckie słowo oznaczające mieszadło do kleju - to tak naprawdę bawarskie określenie na ludzi, którzy nie chcą ruszyć tyłka.
A więc mała oda do spowolnienia. Zespół tym żyje. Ale nie na scenie, gdzie naprawdę wciskają gaz do dechy! Loamsiada przynosi powiew świeżości na bawarską scenę dialektów i oczywiście trafia w sedno funku, reggae, soulu i indie rocka. Loamsiada powstali i są gotowi, żeby odcisnąć swoje piętno na świecie. Zaraźliwa postawa chłopaków, pełna dobrej zabawy, sprawia, że serca biją szybciej. Muzycznie można spodziewać się unikalnego brzmienia dialektu z wpływami indie i urban brass. Zespół zawdzięcza swoje istnienie zepsutej pralce i odpowiedniej ilości spritzerów Hochmoorgeist. Cokolwiek to oznacza...

https://loamsiada.com/ 

Stworzony na niegościnnych peryferiach Wschodnich Niemiec, ukształtowany przez głęboko mrożoną pizzę i Pfeffi, wykształcony przez zabójcze gry i wymianę żon:
Jesteśmy MakaBar. Sześciu pracujących na pół etatu dziwaków w kwiecie wieku, którzy od początku 2016 roku poświęcili się unikalnej mieszance punk rocka i instrumentów dętych drewnianych.
Są to Paul (gitara, wokal), Eric (bas, wokal), Andreas (perkusja, wokal), Knut (trąbka, wokal) i Max (saksofon). Ta barwna grupa
z Erfurtu od 2016 roku zajmuje się równie barwną mieszanką ska, punka i hard rocka. Teksty są tak różnorodne jak samo życie:
Opowiadają o miłości i stracie, przyjaźni i upojeniu we wszystkich jego aspektach, konfrontacjach z nazistami i policją... i szopami!

www.backstagepro.de 

To my - Sophia i Franzi, dwie leśne wiedźmy z dalekiego Poczdamu. Kiedy nie gramy naszego rytuału ognia "Kami", łączymy się z ognistym ludem za pomocą naszej laski, podwójnej laski, wachlarza i żonglerki smoczą laską. Chodzimy więc z miejsca na miejsce i odpędzamy wszystkie złe duchy. Przyjdźcie przyjaciele i oddajmy się razem ogniowi, abyśmy mogli rozświetlić noc.

Mokkapelle - założona w basenie domu z ogrodem w Rudolstadt - postawiła sobie za cel uwolnienie niemieckiej pieśni ludowej z kajdan cenzury szkolnych śpiewników i poświęca się najpiękniejszej części niemieckiej pieśni: najlepszym pieśniom pijackim z lat 1600, 1800 i współczesnych. 
Przy akompaniamencie gitary, kociołka, bouzouki i banjo, rozbrzmiewają one rautavistycznym mrugnięciem czterech dobrze naoliwionych gardeł. Najlepiej delektować się nimi w towarzystwie napoju Meeran bazującego na kawie. Jeśli pozostaniesz trzeźwy, to twoja wina.

https://de-de.facebook.com/mokkapelle 

Pit Pikus i mewa Leila (bajka Friedricha Wolfa)

Treść:
Bajka opowiada o dwóch ptakach, dzięciole i mewie, które zaprzyjaźniają się pomimo wszelkich zakazów ze strony swoich ptasich pobratymców.
Dzięki swojemu uczuciu pokonują wszelkie uprzedzenia i oszczerstwa swoich ptasich rodzin.
Przeprowadzają się razem i każdy z nich próbuje dostosować się do warunków życia drugiego.
Z pomocą czarodziejki, kilka cech udaje się przenieść z Pita na Leilę i z Leili na Pita, dzięki czemu oboje mogą żyć szczęśliwie w tych nietypowych warunkach.

www.muenchner-galerie-theater.de 

Szefową tria "Paulines Choice" jest skrzypaczka Pauline Pfeiffer, która w tym projekcie realizuje jedną ze swoich muzycznych pasji - muzykę szkockich wysp, zwłaszcza Orkadów.
Jej zainteresowanie tym bardzo melodyjnym i mocnym stylem skrzypcowym zrodziło się głównie z podróży na wyspy. Charakterystyczny jest silny wpływ elementów norweskich, co nadaje melodiom bardzo archaicznego uroku. Oprócz utworów instrumentalnych, trio śpiewa również szereg ballad i pieśni morskich, które są rdzenne dla tego regionu. Coraz częściej Pauline i jej siostra Lisa-Lou piszą własne utwory, które stylistycznie nawiązują do szkockiej tradycji.
Poprzez współgranie skrzypiec i altówki/kwintonu osiąga się niemal klasyczną strukturę dźwięku bez utraty tradycyjnej mocy.
Podczas gościnnych występów w Szkocji (koncerty na wyspie Islay w 2013 i 2015 roku) siostry uzyskały wysoki stopień autentyczności. Są wspierane przez
Tim "Doc Fritz" Liebert na bouzouki, gitarze, mandolinie i wokalu.
Oficjalnie trio miało swój ostatni koncert w październiku 2019 roku, kiedy Pauline przeniosła się do Szwecji, ale powracają specjalnie na gościnny występ na Folklorum.

Die Rapauken w Einsiedel.

Muzycy Stefan Weyh i Philipp Werner z niecierpliwością czekają na swój wieczorny koncert podczas 30. edycji Folklorum.

Dzięki niezwykłej gamie instrumentów (harfa, alphorn, kotły, dzwony rurowe, bębny cajon, kontrabas, wokal), grają głównie własne kompozycje, irlandzkie ballady i muzykę historyczną.

Plecionka z dwóch (muzycznych) biografii, połączonych w duet piosenkarsko-autorski.
Rosaro i Peppler opowiadają o swoich wewnętrznych i zewnętrznych podróżach, o poszukiwaniu i znajdowaniu, o byciu razem i osobno oraz o wszystkim pomiędzy.
Dwa głosy przy akompaniamencie gitary,mandoliny, panduri, ukulele, bębna, fletu i harmonijki ustnej. Piosenki w języku niemieckim, angielskim, francuskim i gruzińskim. Zwycięzcy konkursu Turiseder Troubadorum 2022 powrócą w 2023 roku ze swoim "Magic Folk" i ponownie oczarują publiczność na Scenie Leśnej.

"Ach.
Ten eskapizm.
Bezgłośny i opuszczony przez rzeczywistość, kołyszący się w kącie.
Ciche trzeszczenie pod skórą.
Napięcie w poszarpanych mięśniach.
Znaczące.
To właśnie robi Rumpelkopf".

www.soundcloud.com/rumpelkopf-1 

Schraubenyeti przykręcił kółka do pianina, dzięki czemu może śpiewać swoje piosenki tam, gdzie inni rozpalają grilla.
Jest częścią albumu "Musik ist keine Lösung" odnoszącego sukcesy rapera Alligatoah, który osiągnął status złotej płyty. W 2017 roku został wybrany
przez jury "German Rock and Pop Award" jako najlepszy niemiecki singer-songwriter. To prawdziwe "zwierzę przy fortepianie" prezentujące hałaśliwy, autentyczny folk.
Z "heute. gestern." Schraubenyeti stworzył w 2018 roku album koncepcyjny, który wykracza poza jego fortepianową samotnie.
Wraz z zespołem "Das Mammut" odbył trasę koncertową po całych Niemczech i od tego czasu był regularnie grany w radiu MDR Kultur.

www.schraubenyeti.de 

...to projekt drezdeńskiego wokalisty i autora tekstów Christopha Maaßa, znanego jako SHOWKO.
Z wpływami soulu, ska, niemieckiego rocka, funku i reggae oraz zamiłowaniem do ręcznie granej muzyki, tworzą autentyczny, ciepły i groovy niemiecki pop typowy dla SHOWKO, z paromawrzuconą angielskimi kawałkami.
Koncert tej formacji to zawsze dynamiczne przeżycie, charakteryzujące się pełną uczuć głębią, porywającą mocą i energetyczną lekkością.
Zawsze pod hasłem: "Tak jest dobrze!".

https://www.ohmymusic.de/kuenstler/showko/ 

...to specjalny solowy program drezdeńskiego wokalisty i autora tekstów Christopha Maaßa alias SHOWKO przygotowany specjalnie na to FOLKLORUM!
Z gitarą w ręku, głosem z brzucha i słońcem na plecach, zagra swoje starsze piosenki, a także zupełnie nowe piosenki w typowej dla niego mieszance stylu singer-songwriter-reggae-pop.
Program pełen charyzmy, autentyczności, dynamiki i emocjonalności.
Zawsze pod hasłem: "Tak jest dobrze!".

https://www.youtube.com/@showko_music 

Lipski zespół reggae "Small Town Artists", założony przez lidera zespołu i lipskiego weterana Björna Stascha, zaskakuje - jak na gatunek raczej nietypowymi - niemieckimi tekstami,  które czasami są proste, a czasami głębokie, ale w większości w pozytywnym nastroju, opowiadając małe codzienne historie.
Melodie i słowa tworzą letnie uczucia i taneczną karaibską atmosferę, ale także wywołują gęsią skórkę i sprawiają, że zamykasz oczy. Rytmy zmieniają się od częściowo minimalistycznego brzmienia reggae do tupiącego rocksteady i szybkiego ska.
Wciąż nie są bardzo znani, ale każdy, kto ich słuchał, tańczył i uśmiechał się, wie, że nie pozostanie tak długo.

https://www.youtube.com/watch?v=XOxQtUQF_Ws 

Tam Tam grają muzykę imprezową w niezupełnie codziennym składzie i nie boją się niczego: muzyka pop ABBA czy Ace of Base, bałkańskie basy, hity Adamo i Musette oraz Sinti Swing czy Tango Argentino...

Frank Deutscher: 
- Bandoneon, harmonijka ustna
Marc Hartmann:
- Helicon+GR. Perkusja, róg tenorowy
Michael Lindner: 
- Gitara hawajska, GIT, róg tenorowy Beatbox

www.tamtam.freylax.de 

W jego muzyce klasyczne pisanie piosenek uderza w nowoczesne wielkie miasto z filozoficznym wirem słów i dobrym zastrzykiem gorzkiej codziennej prawdy.
Tobias Dellit śpiewa, gra, opowiada i występuje pomiędzy "humorem Funny'ego van Dannena i lakonicznością Gisberta zu Knyphausena". Sam mówi: "Czasami myślę sobie: 'Mógłbym, gdybym chciał. Wpadam w szał możliwości, goniąc za chwilą, której nie zapomina się od razu. "Wstydź się!" krzyknąłby do mnie Bölls Fischer.
A co ja robię? Tworzę piosenki.

http://videos.tobiasdellit.de/ 

Ziemiste brzmienie korzeni, tłuste dubowe bity, wciągające pulsujące stepperowe groove'y, lekkie shuffle skanks i somnambuliczne burze echa;
Berliński zespół Tooth of a Lion głęboko kłania się korzeniom jamajskiego reggae i pcha je na nowe wyżyny.
Pomost do tu i teraz jest zbudowany nie tylko przez orficki głos wokalisty, który pyta nas: Co zrobić z egzystencją jako zwykłą drobiną pyłu w ogromnym wszechświecie?
Co zrobić z żarem nienawiści w sąsiedztwie i w naszych własnych sercach? Ile BitCoinów wrzucić do zmiętego kubka żebraka?
Jaki jest twój ślad węglowy? Tooth of a Lion zabierze cię ze sobą, wciągnie i nie zostawi samego z tymi pytaniami.
Brzmi jak Lee Scratch Perry Käptn Peng Burning Spear Trettmann Linton Kwesi Johnson Dota Black Uhuru Hannes Wader

TradTöchter - czyli nowa muzyka skrzypcowa! To porywające oryginalne kompozycje i pieprzne aranżacje tradycyjnych melodii i pieśni tanecznych.
Dwie muzyczki kochają tradycyjną muzykę taneczną tak samo jak współczesny folk i grają do swingowania, słuchania i tańczenia.
Czarujące melodie z ich własnego pióra łączą się z porywającymi aranżacjami tradycyjnych utworów i piosenek.
Obie skrzypaczki nie tylko wprowadzają instrumentalne melodie do sal tanecznych i koncertowych, ale także śpiewają i nucą.
Czasem delikatnie, czasem dziko, o tęsknocie, złotych pierścionkach, szerokim morzu, dzikiej rozpuście i zgniłych jabłkach.
Duet TradTöchter połączył siły na początku 2016 roku i oczarowuje zarówno tancerzy, jak i słuchaczy, sprawiając, że uszy tańczą, a stopy słuchają.
 

www.tradtoechter.com 

Słowa te były w czasach naszej relacji czymś więcej niż tylko linijką modlitwy, która przetrwała w chrześcijaństwie od początków do dziś.
Naszym chlebem powszednim, naszą "pracą" jest walka, a raczej przedstawienie średniowiecznej szermierki i życia obozowego pod koniec XIII wieku. Poświęciliśmy się przedstawieniu średniowiecznej kompanii najemników wraz z jej zaopatrzeniem. Podczas wypraw krzyżowych, wielkie zakony rycerskie tamtych czasów nie tylko własnymi kontyngentami wyzwalały "Ziemię Świętą" od "Saracenów" .
O wielu więcej było wojowniczych sług rekrutowanych raz po raz, również za opłatą, do braci ogólnie znanej jako "krzyżowcy", aby wspierać "zdobywców" "ziemi świętej".

http://www.panem-cotidianum.de/ 

Jako VagabunTen lubimy podróżować i doceniamy brzmienie obcych języków w naszych piosenkach. Rezultatem jest
to połączenie żywych i wesołych utworów ze skłaniającymi do refleksji i kontemplacji. Nasi słuchacze mogą spodziewać się melanżu francuskiej ulicznej chanson, kolumbijskiej cumbii i portugalskiego fado w połączeniu z reggae, folkiem i greckim winem.

www.vagabunt-music.com 

Drezdeński zespół ZiRP1 poddaje instrumentalną muzykę ludową niezwykłej metamorfozie. Tutaj korzenie spotykają się z nowoczesnością, tradycyjna muzyka taneczna z nowoczesnymi odmianami rocka, popu i jazzu.
Rezultat: niepowtarzalne brzmienie folk fusion! Znakiem rozpoznawczym ZiRP jest charakterystyczne brzmienie liry korbowej, osadzone na dywanie z gitary akustycznej, basu i groove'ującej perkusji.
Czasem pierwotne i organiczne, czasem wyalienowane elektronicznymi efektami - nigdy wcześniej nie słyszałeś tego niezwykłego instrumentu w takim wydaniu!

www.zirpmusic.de