Dotychczas potwierdzone zespoły & artyści..następni już wkrótce!!
Warsztaty akrobatyczne
Nieważne czy jesteś duży, czy mały, wysportowany czy typ kanapowca, zawsze chciałeś stracić grunt pod nogami i oderwać się? Więc spróbuj! Na nasze warsztaty akrobatyki nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie.
Po krótkim wprowadzeniu, rozgrzewce i podstawowym treningu, zapoznamy Was z prostymi figurami akrobatycznymi i udzielimy Wam indywidualnych wskazówek. To gwarancja osiągnięcia celu dla każdego.
A jeżeli jesteście już na wyższym poziomie i chcesz polecieć jeszcze wyżej, jeszcze dalej, mamy w zanadrzu bardziej wymagające sztuczki - figury stojące, przejścia i małe sekwencje.
Sztuczki akrobatyczne podczas warsztatów będą indywidualnie dostosowane do wcześniejszej wiedzy i umiejętności uczestników.
Andi Rietschel
andi ( z lipskiego plemienia pokoju )
to jest ta chwila... ta wspólnota... dźwięki z podróży... dla podróży... ekstatycznie szczęśliwi tancerze... uśmiechnięte twarze i serca... nie ma granic... najważniejsze, że dociera do Ciebie i do mnie... jesteśmy jednym światem...
znów nadszedł czas, aby się spotkać i zatańczyć!!!!
set andiego (z lipskiego plemienia pokoju) to dzika mieszanka stylów.... plemiennych bitów z całego świata - cumbia podąża za bitami z bliskiego wschodu, hiszpańskie mestizo za tribal drum n bass, gypsy za tribal trance, balkanmusic za południowoamerykańskim minimal electro, samba za afrohouse, bhangra, dub czy bhajan-electronics.
www.soundcloud.com/andi-rietschel
Andrea Limmer
Ten zalew bla bla bla bla bla bla bla bla bla, obrazów i bzdur sprawia, że coraz więcej ludzi przeobraża się w neurotyczną nędzę. Zamiast patrzeć w lustro, wyszukują w Google swoje ego i wczołgują się ostatkiem sił na kanapę terapeuty IKEA, by dostać receptę na szczęście. A teraz Limmerin przegoniła i tego ptaszka. Ona milczy. Ponieważ wiązka energii z Dolnej Bawarii chce się bronić przed całkowitym szaleństwem tego świata. I niestety nie ma mentalnego bramkarza, który po prostu nie wpuszczałby wszystkich postów na Facebooku lub filmów z kotami do mózgu. Dlatego Limmerin kuca teraz uparcie ze swoim ukulele i milczy za kuchenką. Przerywa milczenie tylko dla swojej publiczności. W czarujący i tajemniczy sposób rozmawia o wydarzeniach społecznych i politycznych czasów, które, jak zawsze, rozgrywają się w jej własnym socjalnym trójkącie bermudzkim. Ze zwykłą wielką radością grania wślizguje się w swoje dziwaczne postacie. Młoda piosenkarka ludowa prezentuje nowe piosenki z mocnym głosem o ba (h) nalnych wykolejeniach, emocjonalnej determinacji towarzyszącej panice zamkniętych drzwi, czy o światowym kursie dyplomowym „Volldepp”.
http://www.andrea-limmer.de/index.html
AndrOMeda 42
Kiedy trzech rasowych artystów ze świata muzyki i kabaretu spotyka się niczym twórcze komety, z wielkim hukiem rodzi się nowa konstelacja w scenicznym kosmosie: AndrOMeda 42. Za tym międzygalaktycznym zespołem stoją: Bernie Maisberger (IRXN), Jens Ohly (OM) i Andrea Limmer. Bogate w smyczki i fasety trio zapala fajerwerki pozaziemskiej przyjemności i emocjonalnego upojenia przy pomocy gitary, basu i ukulele. W tym celu wcielają się w role szalonego Bossa Bernbroxa, Soundsuperbrain Deep Jensa i Spacebandit Limmeriana. Z powodu efektu Dopplera, wysokich czynszów w Drodze Mlecznej i kilku nakazów aresztowania, kosmiczne trio wylądowało na Ziemi swoim statkiem Hopfengold, aby między innymi zarobić pieniądze na paliwo do dalszego lotu. Pomiędzy porywającymi i wzruszającymi piosenkami, cała trójka wygłasza przerażająco zabawne dialogi sceniczne, całkowicie uwolnione przez przestrzeń i czas. I ta mieszanka muzyki i kabaretu, która pasuje, która huczy, która powoduje zawrót głowy u publiczności, między gwiazdą ziemi a rybą powietrza. Pełna energii i zabawy AndrOMeda 42 zabiera widzów w podróż do gwiazd i pomiędzy stacjami wolności, tęsknoty i buntu, wyjaśnia wielkie pytania: Skąd pochodzimy? Dokąd idziemy? I gdzie jest ta impreza?
Arberlours
W 1999 roku frontman HORCH, Adolphi, założył ten zespół jako support Jethro Tull - po ponad 1000 koncertach i różnych festiwalach w Niemczech, Szwajcarii, Austrii i Anglii, celtyckie folk-rockowe combo jest tutaj na trasie w "pełnej wersji" - z zawsze własnym materiałem z szóstego już albumu i przeglądem z ponad 20-letniej historii zespołu. Dziś The ABERLOUR'S są jednym z niewielu zespołów celtycko-rockowych z Niemiec, które osiągnęły międzynarodowy poziom - błyszczą zarówno na polu folkowym, jak i na festiwalach metalowych, takich jak Wacken, czy średniowiecznych, jak Mediaval Selb. Rzadkie instrumenty akustyczne, takie jak cytra i mandocello, spotykają się z gromkimi groovami, melodyjne linie wokalne uzupełniają się z wściekłymi partiami skrzypiec i akordeonu, tworząc magiczne dzieło. Dziko romantyczne i kapryśne opowieści z Irlandii, Szkocji, Anglii, a teraz także niemieckie wersy; niesione przez speed folk, world beat, medieval rock - celtycki folk'n'beat.
Antanjo
W Antanjo namiętni tancerze po prostu zmienili strony. Zamiana „przed sceną” na „na scenie” dokonała się 10 lat temu. Od tego czasu regularnie grają w Berlinie i poza nim. Chcą, aby ich muzyka poruszała nogi tancerzy i serca słuchaczy. To drugie udaje im się, szczególnie kiedy towarzyszą na scenie Urlike z jej magicznym głosem. Antanjo to po prostu międzynarodowa, taneczna muzyka ludowa, która sprawia dużo radości. Kroki do każdego tańca są pokazywane z wyprzedzeniem, aby nawet niedoświadczona publiczność mogła natychmiast dołączyć. Podczas Folklorum zagrają mieszankę muzyki bałkańskiej do tańców łańcuchowych i tańców w kręgu oraz klasyczny BalFolk z muzyką z Europy Środkowej i Północnej, mazurki, walce, polki i Co.
https://www.facebook.com/antanjo/
Balla-Balla-Laika
Na stole u Piotra Anatoljewitsch Wassilewskiego (wokal, mandolina, gitara) zamiast czegoś do jedzenia, były rosyjskie piosenki i wódka. Nic dziwnego, jego tata jest z Moskwy.
Uwe Steger (akordeon, wokal) zdołał uciec z Syberii, wykorzystując lotne predyspozycje swojego instrumentu. Z sojuszniczkami organizuje konkurs wokalny „Canis Luzie Vokale” i wspiera wymianę międzykulturową na wsi.
Matthias Buchholz (bas) został oskarżony przez Czeka o rewolucję kontrabasową w 1918 roku i jako karę musiał wypracować metodę gry na basie.
Zubożała polska hrabina Wesołowska od lat żyje incognito jako Cornelia Plänitz (skrzypce, śpiew) na wschodzie.
https://ballaballalaika.jimdofree.com/
Be-Flügelt
Duet "Be-Flügelt" nie na darmo został nazwany przez media "ekstremalnymi pianistami". Ci dwaj zwariowani muzycy nie tylko mają absurdalne pomysły na to, co można zrobić z fortepianem, ale także wcielają je w życie. Zawieszają swój ważący 173 kg instrument na drzewach, jeżdżą na płozach po zamarzniętych jeziorach i pokonują 1200 km z tandemem i ruchomą sceną wzdłuż Łaby. Tym pojazdem, "TASTDEM", przyjeżdżają do Turisedyjczyków na Folklorum i oprócz swoich sennych kompozycji fortepianowych mają w bagażu ekscytujące opowieści o swoich przygodach.
Bernie Maisberger
Snorri Zodlweide - mistrz ceremonii krasnoludów
Generuje srogie dźwięki - albo urzeka jako mistrz egzotycznego pisania piosenek krasnoludów - którego nikt poza Turisede nie jest godny doświadczyć - albo objawia się w postaci bolesnych dźwięków tym, którzy próbują przeciwstawić się krasnoludom i ich prawom.
https://www.facebook.com/public/Bernie-Maisberger
Blasen Balg
Sztuka mydlanych baniek z Keulenbergu. Zapierające dech w piersiach widowisko dla młodszych i starszych.
Burmahilfe/Na pomoc Birmie Leipzig e.V.
Podróż przez kraj, który znów się zamyka.
Demokracja, przewrót wojskowy, a teraz?
Od ponad 12 lat stowarzyszenie angażuje się w tym kraju, budując szkoły i wspierając projekty. Od lutego tego roku wszystko się zmieniło, wojsko przejęło władzę, z całą mocą przywraca dyktaturę wojskową i próbuje zniszczyć demokrację.
Ten pokaz slajdów pokazuje piękno kraju i serdeczność ludzi, ale także obecną sytuację po przejęciu władzy przez wojsko.
Obrazy cudownej przyrody, buddyjskich rytuałów i spotkań z niezapomnianymi ludźmi.
I aktualny raport o sytuacji w walce z zapomnieniem.
http://www.burmahilfe-leipzig.de/
Blizna Terror Soundsystem
Blizna Terror Sound to grupa trzech przyjaciół z Pieńska (Dolny Śląsk, Pogranicze 3 krajów). Miłośnicy reggae, kolekcjonerzy winyli, szerzyciele dobrego vibe'u.
Ich pasja do muzyki narodziła się, gdy dawno temu, jesienią 2008 roku, w legendarnym klubie Qltur Kombinat, zagrali swój pierwszy set DJ-ski tylko z odtwarzaczami DVD, który był pełen szaleństwa. Dzięki temu cały pieniński ruch Rastarafi tańczy tej nocy. Od tego czasu szukają dobrego vibe'u na starych zakurzonych płytach z Jamajki i zagrali wiele sesji w różnych miejscach, krajach (Polska, Niemcy, Czechy, Austria) i na festiwalach. Bawmy się!
Bombastico-Tutti-Curioso-Circus-Old-Star*
Znowu razem & tym razem bardzo wyjątkowo & ale jak zawsze & oczywiście trochę inaczej!
~ nowe doznania ~ zupełnie nowe atrakcje ~ i wiele nowych KOMPLIKACJI na naszej kolorowej CIRCUS PLANET żeby RAZEM
- śmiać się - świętować - być zdumionym - bawić się - grać na kurtynie - przechadzać się - Zabawa może się rozpocząć!
Chibraxa
Wiedźmi krzyk Chibraxy
Każdy, kto myśli, że czarownice są zawsze złe i mają długie nosy, nie słyszał jeszcze o Chibraxa! Chibraxa odgrywa stare baśnie i historie w nowej odsłonie. Z dowcipem, swadą i sercem oczarowuje młodszych i starszych opowieściami i przedstawieniami kukiełkowymi. Żarłoczne wełniane smoki, narzekające stwory czy tarantule - Chibraxa wprawi je wszystkie dla Was w lalkowy taniec. Dzięki historiom, w których można uczestniczyć, zabawom z improwizacją i grami ruchowymi możecie nie tylko pozwolić sobie na rozrywkę, ale także samemu stać się częścią kolorowego widowiska.
http://chibraxa.de/hexenklamauk/hexenklamauk.html
Clown Lulu
Jego specyficzny "saksoński humor" nie ma sobie równych i jest entuzjastycznie przyjmowany przez "dużych i małych" (prawie zawsze!!!). Przekonaj się sam i zafunduj sobie tę "ucztę" klaunowania. Show to zupełnie zwariowany program dla młodszych i starszych. Dzięki swojemu wieloletniemu doświadczeniu w pracy z dziećmi i dorosłymi, zawsze udaje mu się zachwycić publiczność w najbardziej komiczny sposób.
Cynthia Nickschas
Pochodząca z rodziny muzyków autorka tekstów, wokalista i gitarzysta działa od ponad dziesięciu lat. Wolała zbierać doświadczenia jako muzyk uliczny od monotonnego życia zawodowego. Oprócz znanych festiwali, takich jak Burg Herzberg. , Bardentreffen, Songs an einem Sommerabend czy Tollwood, pojawiała się także w telewizji i radiu (ARD, WDR, BR, Deutschlandfunk).
Na scenie i na trasie współpracowała m.in. z takimi artystami jak CLUESO; FELIX MEYER i KONSTANTIN WECKER. Swój oficjalny debiutancki album „Kopfregal” wydała w 2014 roku w wytwórni Wecker STURM & KLANG.
To przede wszystkim niekonwencjonalna, spontaniczna i pozytywna energia artystki, która raz po raz zaskakuje i spontanicznie porywa coraz większą publiczność. Talent NICKSCHAS do spójnych i porywających piosenek ujawnia się w pełni w tekstach, które są zaskakująco złośliwe i stawiają czoła niesprawiedliwości, chciwości, dominacji i presji, a także bezkompromisowo celebrują piękne strony życia i ostatecznie zawsze prowadzą do pełnego nadziei przesłania.
Daphyd Sens
Daphyd Sens gra na slide didgeridoo od ponad 18 lat. Swoją profesjonalną karierę rozpoczął w 2010 roku występem na Lowlands Festival z południowoafrykańskim raperem Jackiem Parowem. W 2011 roku został członkiem słynnego zespołu Pagan Folk OMNIA, z którym zagrał ponad 200 koncertów w Europie, Meksyku i USA. W kolejnych latach Daphyd dał czadu na scenach całej Europy i USA, na takich festiwalach jak Castlefest (Holandia), Faerieworlds (USA) czy Tribal Elek (Francja). Gościnnie występował również z takimi zespołami jak Dikanda (Polska) oraz holenderskimi Shireen i Sunfire. Daphyd szerzy swoją miłość do didgeridoo, regularnie organizując warsztaty dla wszystkich grup wiekowych! Daphyd gra na wykonanym z włókna węglowego potrójnym didgeridoo Roba Gandary.
Die brennende Entzündung
Die brennende Entzündung: to dwaj ogniści artyści z Jeny z dużą dozą zaraźliwego entuzjazmu! Z wyczuciem niuansów i miłością do tańca, Die brennende Entzündung opowiada fantastyczne historie o marzeniach i rzeczywistości. Ich szczególną pasją jest taniec z ogniem w parach, których zgranie nie przestaje zadziwiać publiczności. Podczas swojego drugiego światowego tournee, tym razem po Europie, Die brennende Entzündung wystąpią nie tylko w parkach, na i pod mostami, w ogrodach i na podwórkach, ale także podzielą się swoim entuzjazmem do tańca z ogniem z mieszkańcami Turisede. Pozwólcie się podpalić!
Die Botschaft / Ambasada
Ambasada
Jeśli masz jakiekolwiek pytania dotyczące wyspy lub zwyczajów Turisedyjczyków, ambasadorzy są właściwymi osobami, które znają odpowiedź. Zawsze dobrze poinformowani i w dobrym nastroju, towarzyszą Igrzyskom Turisedyjskim i wiedzą dokładnie, gdzie są najnowsze atrakcje. Wskazówka: Dla młodszych zwiedzających, w piątki i soboty o godz. 22.00 w Ziemiance/Erdhaus odbywa się Nocna Ambasada.
Donkeyhonk Company
Dzika i nieokiełznana mieszanka folku, bluesa, country i rocka, nuty á la Tom Waits lub Seasick Steve, teksty bawarskie i angielskie, w wykonaniu piosenkarza Lametto, czasem aksamitne, czasem chropowate niczym whisky i wybór coverów cenionych kolegów i amerykańskiego śpiewnika: to jest muzyka Donkeyhonk Company. Piosenki opowiadają o codziennym szaleństwie, o magii chwili i trudnym poszukiwaniu sensu. Czasami zabawne, czasem głębokie. Ale zawsze oryginalne i trafne.
Kiedy Donkeyhonks zaczynają działać, nie da się ich powstrzymać: tutaj mocny bas spotyka się z figlarnymi uderzeniami, tutaj wyraźne gitarowe riffy i dudniące uderzenia sprawiają, że podeszwy płoną.
http://echolot-booking.de/donkeyhonk-company/
Die Erben Turisedes (TamTam Combony)
Muzyka na imprezę w nie do końca codziennym składzie (TamTam Combony) i nie stroniąca od niczego: muzyka pop ABBA czy Ace of base, przeboje z lat 30-tych, adamo i muzyka cygańska z Rumunii, musette z Francji czy tango z Argentyny, a do tego komediowe show sceniczne.
Ponad groovingową, jednoosobową sekcją rytmiczną helikonu i kotłów rozpościera się melancholijny urok bandoneonu, a rozedrgana gitara hawajska wtrąca swoje improwizatorskie komentarze.
https://de-de.facebook.com/Tam-Tam-Combony-192614757441113/
Duo Malikí
Piosenkarka Chiara Raimondi i akordeonista Markus Korda spotykają się w 2019 roku, aby założyć Duo Malikì. Podstawą muzyczną duetu jest połączenie ich bardzo różnych środowisk: Chiara jest wyszkoloną śpiewaczką jazzową, Markus oddany jest różnym tradycjom ludowym. Z tej mieszanki powstaje olśniewająco kolorowy repertuar: wzruszające Rembetico z Grecji, porywające tanga, melodyjne musette, swingujący cygański jazz, a także tradycyjne i popularne piosenki z rodzinnych Włoch i Niemiec. Duo Malikì zabiera widzów w podróż w czasie i przestrzeni.
Duo Tradsch
Było kwestią czasu, że dwaj multiinstrumentaliści Nico Schneider (Seldom Sober Company) i Tim "Doc Fritz" Liebert (Folk Destille Jena, Garlic&Onions) wystąpią jako duet i zajmą się lokalnymi piosenkami. Oprócz niezliczonych wspólnych sesji irlandzkich i luźnej współpracy w zespole bluegrassowym, obaj są autorytetami w dziedzinie folku w środkowych Niemczech, zwłaszcza z kwartetem "HüSCH!". Z tych składników "Tradsch" buduje również swój repertuar. Z dwoma charyzmatycznymi głosami, bogactwem instrumentów (różne banjo, mandoliny, drewniane cytry, różne "przestrojone" gitary, akordeon, flety, harmonijki ustne i perkusja) i psotnymi zabawami, wyruszają w wirtuozerską i bardzo zabawną podróż przez własną tradycję muzyczną. Mimo że muzyka, którą grają pochodzi z ojczyzny, zawsze brzmi trochę jak góry Appalachów lub knajpa nad Atlantykiem. W zdumiewającym współbrzmieniu banjo i cytry drzewnej intonowane są ballady emigrantów, solidne pieśni knajpiane, rasowe instrumentale i pieśni kłusowników. Z dużą finezją muzyczną i żywiołową radością grania tworzą porywający folkowy kolaż, który z pewnością nie ma sobie równych w naszych szerokościach geograficznych.
Eric Fish & Friends
Dzięki tym nutom wypłyniecie na niebezpieczne, niespokojne wody. Muzyczno - liryczne rozważenie aktualnego stanu naszego świata i samego piosenkarza.
Czasami wkurzona, czasami sentymentalna, ale przeważnie ostrożnie optymistyczna, niosąca przekonanie, że w każdym jest dość siły, by zmienić swój mikrokosmos na lepsze. ERIC FISH i jego czterej muzyczni koledzy grający na fortepianie, wiolonczeli i gitarach dają do myślenia i zapraszają przy każdej piosence do wstrząsania falami emocji i pozwalania swoim myślom płynąć we właściwym kierunku.
https://myspace.com/ericfishandfriends
Ernstgemeint
Ponad 10 lat temu trzech szalonych ludzi spotkało się przypadkiem i zaczęło wspólnie tworzyć muzykę. Od tego czasu trójka jeździ po kraju pod mądrym kierownictwem ich głównego sępa Ernsta i ma w swoim bagażu tworzenie piosenek w najlepszym wydaniu! Rozmarzeni, zabawni, krytyczni i kiczowaci, z przymrużeniem oka i uniesionym pedagogicznym środkowym palcem, zabierają widzów w podróż od rodziny, przez Ziemię, aż po inne planety. W tym procesie z łatwością przystawiają społeczeństwu lustro do twarzy i dobrze się przy tym bawią. Niezwykle dzika przejażdżka między kulturą wysoką a slapstickiem.
Filigrane Klangwelten
W kosmosie FILIGRANEN KLANGWELTEN pieśni życia spotykają się z pieśniami przeżytymi. Dana Schwarz-Haderek, pisarka i malarka z Jeny, oraz Steve Schubert, pieśniarz i autor piosenek z Plauen, poprowadzą wspólnie przez pełne wyobraźni wieczory koncertu, czytania i wystawy dziennej. Różnorodny potpourri FILIGRANEN KLANGWELTEN pozwala czytać poezję i prozę nie tylko obok własnych piosenek Steve'a Schuberta, ale także wzdłuż melodii Boba Dylana czy Gundermanna, lub nadaje psotnym piosenkom Element of Crime nowe humorystyczne ramy. Podczas gdy oko kontempluje szczegółowe, pełne wdzięku rysunki tuszem, akty w akrylu i pastelach lub filigranowe grafitowe akwarele, ucho rozkoszuje się finezyjnie splecioną polifonią muzyki i literatury. Do końca wieczoru serca będą wypełnione, a granice między gatunkami znikną.
https://www.facebook.com/filigraneklangwelten
Yoga Shanthi z Franką
Zafunduj sobie godzinę jogi na Folklorum. Joga to nie zawody.
I joga nie jest żadną religią. Jest to sposób życia i dążenie do harmonii ciała i umysłu. Obejmuje ona zatem więcej niż ćwiczenia fizyczne, oddychanie i medytację. Ale dla wielu, te trzy filary są najlepszym początkiem na drodze do większej uważności i zadowolenia.
Wobec siebie i innych.
Przyjdź i pozwól mi podzielić się z Tobą moją pasją! Mój styl jogi jest powolny i zrelaksowany, a więc odpowiedni dla każdego.
Przynieście ze sobą maty.
Hańba!
A co by było, gdyby punk rock nie pojawił się na świecie w latach 70., ale pod koniec lat 20. - i to w Polsce? Wokół tego pomysłu w 2013 roku w Krakowie zebrało się czterech muzyków, którzy wcześniej grali metal, folk i wiele innych rzeczy. Oprócz muzyki fascynowały ich także wczesne lata II RP. Podobnie jak Republika Weimarska, została ona ukształtowana przez efektowną, awangardową scenę kulturalną, ale politycznie ponure czasy były już na horyzoncie. Hańba! wchłonęła artystyczne inspiracje tamtej epoki i ówczesnego ducha robotniczego, a także bunt Sex Pistols. Dziennikarze muzyczni zebrani wokół polskiej platformy folk24.pl docenili ten niecodzienny street folk band i w 2014 r. jednogłośnie okrzyknęli Hańbę! debiutem i zespołem roku.
http://hanba1926.pl/eng/index.html
Horch
W ciągu tych czterech dekad zespół nie tylko spopularyzował zapomnianą niemiecką lirykę, ale także stworzył początki nowoczesnego niemieckiego średniowiecznego folk-rocka na długo przed pojawieniem się na scenie obecnych odłamów medieval metalu - choć znacznie bardziej zróżnicowanych i skomplikowanych niż one. Piosenki HORCHa są obecnie masowo coverowane przez zespoły tego gatunku! Stara poezja z 1000 lat przenika się z nowym folk-rockiem przez wieki, trubadur spotyka się z prądem zmiennym...
Klaus Adolphi - śpiew, lutnia, mandola, mandocello, flety, kotły
Andreas Fabian - flet, rejestratory, crumhorn, szałamaja, śpiew
Stefan Wieczorek - gitara, mandolina, bas, crumhorn, śpiew
Rainer Ch. Dietrich - skrzypce, altówka, wiolonczela, śpiew
Matthias Schimetzek - perkusja
Irregang
Od 1999 roku zespół Irregang w oryginalny sposób ożywia muzykę wędrownych minstreli.
Trójka muzyków czerpie ze źródeł średniowiecznych pieśni i wykorzystuje je do stworzenia kołyszących, mocnych aranżacji. Ale czynią to wyłącznie w oparciu o historyczne i tradycyjne instrumenty takie jak dudy, nyckelharpa, bouzouki, shawm czy davul. Nowoczesne elementy rytmiki spotykają się z tonalną i melodyczną niepowtarzalnością muzyki dawnej.
To nie tylko wpada w ucho, ale trafia prosto do stóp!
IRXN
Od 15 lat IRXN buduje swój własny wszechświat melodii i tekstów: genialny, nieskrępowany i orzeźwiający - porywający folk rock, czasem ostry, rockowy i twardy, czasem folkowy, marzycielski i zabawny. Genialne, szalone i brutalne rzeczy owijają publiczność wokół uszu, pozwalają tłumowi przebierać nogami. Melancholia, subtelność i mistyczne rzeczy dają przestrzeń do współczucia. IRXN jest buntowniczy, impulsywny, szczęśliwy, a jednocześnie ma czarującą wrażliwość.
Oprócz zagrania setek koncertów klubowych i festiwalowych byli sensacją na Mediaval Festival, Tollwood, Bardentreffen i TFF w Rudolstadt i zaliczyli dzięki temu różne występy w telewizji i radiu. IRXN był bohaterem filmu Bavaria Vista Club w 2014 roku, napisali również piosenkę tytułową do odnoszącego sukcesy filmu Alpgeister w 2019 roku.
Isarschiffer
Niewiele jest słów, które dla Bawarczyka znaczą więcej niż trzy małe, wielkie litery w ÖHA. Za nimi kryje się istny kosmos znaczeń. Jak multi-tool, alpejczyk jest wyposażony w niego dla prawie każdego zbiorczego stanu jego uczuć. Od "przeziębiony" do "przejęty sercem", od "prosta kiełbasa" do "najwyższy interes" - dopiero w akcentach można odczytać odpowiednie znaczenie, gdy przeciwnik wyciąga tę uniwersalną broń. W swoim drugim programie Isarschiffer oferuje jak zwykle wesołą, radosną jazdę pełną najróżniejszych momentów Öha. W znany sobie dowcipny sposób prowadzą nas przez bagniste głębiny, przez kolorowe pola, aż po najwyższe szczyty, zawsze blisko obiektu swojej charakterystyki: Homo Bavarikusa z jego wszystkimi osobliwościami i dziwactwami. Oczywiście nie obejdzie się bez niespodzianek. Bądź przygotowany.
Jochen Falck
Po tym, jak Jochenowi Falckowi cofnięto licencję na jego wędrowny cmentarz, a wymyślona przez niego betonowa trampolina dla nadpobudliwych dzieci wciąż czeka na swój przełom, pojawia się on ze swoim najbardziej śmiałym projektem: programem kulturalnym. Ale uważaj, gdziekolwiek się z nim pojawi, pozostawia po sobie ślad entuzjazmu. Naprawdę trzeba się po nim spodziewać wszystkiego, co najlepsze.
Kosmos Mega Soundsystem
Kosmos Mega Sound System powstał w 1994 roku w Szklarskiej Porębie. Pomysłodawcą i twórcą tego projektu jest Janusz Lichocki ze Zgorzelca. Zakres działalności obejmuje organizację koncertów i występów DJ-ów, które odbyły się ponad 660 razy przez ponad 27 lat.
Na występach DJ-ów można usłyszeć mieszankę reggae, ska i elektronicznych bitów. Obok jamajskich rytmów prezentowane są produkcje drum & bass i dubstep.
Lari und die Pausenmusik
Lari i Pausenmusik są przebudzeni, politycznie zaangażowani i zdecydowanie nie są łagodnym popowym hukiem. Nieważne, czy objawiają się "na bogato" w przebraniu zespołu rockowego, czy jako mały, akustyczny zespół. Czy to w salonie, na podwórku Twojego domu, czy na scenach miast i wśród społeczności Kolorowej Republiki- Lari i Pausenmusik imponuje zaangażowaniem, radością z gry, treścią i czystą obecność na scenie: tutaj ludzie stają się poważni i mają na myśli to, co mówią. To tutaj muzyka spotyka się z treścią i tu spotykają się Wedding i świat.
Linda i głośne panny młode
Gundi Gundermann pisał wiersze, prowadząc gigantyczną koparkę przez kopalnię odkrywkową Spreetal. Dni węgla są policzone - regeneracyjne energie jego pieśni pozostaną. Kopią głęboko, ogrzewają, zapalają. Przyjaźń głośnych narzeczonych wokół Lindy Gundermann przenosi ten ogień na następne pokolenie i podnosi jakość ich własnych kompozycji. Kompozytorów i piosenki z Hasenscheiße, Schnaps im Silbersee, Axela Stillera, Lari i Pausenmusik przerywaną można usłyszeć razem z utworami Gundiego - pomostami między wczoraj a dniem dzisiejszym, Wschodem i Zachodem, poezją i polityką.
https://www.facebook.com/Linda-und-die-lauten-Br%C3%A4ute-824124681253498/
https://www.youtube.com/watch?v=-oNRnNjQm3s
Lottes Flausen
Pełni radości wspólnego groovingu, swingu i brzmienia, zawsze razem tworzyliśmy muzykę. Zrodzony w domowej kuchni obok bulgoczącego na kuchence garnka z zupą, nasz rodzinny zespół przeniósł się w szeroki świat, gdzie uwielbiamy podawać nasze melodie tańczącym stopom i otwartym uszom. Muzyka Lottes Flausen inspirowana jest naszymi ulubionymi muzycznymi domami. Balfolk, tradycyjna muzyka szwedzka, Klezmer, muzyka z Bałkanów i klasyka spotykają się, flirtują ze sobą i przeplatają, tworząc dźwięczne, żywe doświadczenie taneczne. Czas na marzenia, szaleństwa, zabawy!
Makatumbe
Do miksera wrzucamy międzynarodową muzykę folkową, taneczną i popową i wciskamy przycisk Dance. Światowy groove spotyka się tu z Future Pop. Nie słyszeliście nigdy wcześniej dźwięków, które z tego powstają. Obiecujemy.
Wokalne akrobacje i klarnet rozłożone na beatboxie, raggamuffin, imitację głosu i alikwotowe śpiewy na melodyjnej fali dźwiękowej akordeonu, która toczy się po masywnej ramie groove wykonanej z basu i perkusji. Melodie unoszą, basy wybijają rytm, a muzyka, publiczność, zespół, wszystko staje się jednym. To jest Makatumbe.
Make A Move
Rapujący perkusista? Sekcja dęta w krótkich spódniczkach? Tłum wykrzykuje imię basisty?
Cofnijmy się o krok: dzieciaki z Make A Move spotykają się, grając dźwięki na ulicach Kreuzbergu. Wielkie bity, miłość do muzyki i porywająca energia składają się w BRASS FUNK RAP DELUXE. Uliczne chodniki szybko zapełniają się publicznością, z przepełnienia coraz więcej koncertów zamyka policja. Rozwiązanie jest oczywiste: z ulicy na duże sceny. Czy to przez chwytliwe sekcje trąbek, mocne, rapowe wtrącenia, czy mocny rytm, Make A Move sprawia, że ludzie podskakują. Stale rosnąca rzesza fanów wypełnia zarówno kluby techno, jak i wielkie festiwalowe łąki. Wpływy funk, electro i hip hop charakteryzują brzmienie zespołu i płyną prosto od ucha do nóg. A do tego zaraźliwa radość z grania muzyki sprawia, że jedno jest jasne: Make A Move daje tym, którzy są spragnieni rytmu, coś do picia.
Mario Heide
Wykład o wyprawie rowerowej przez Amerykę Południową
Jochen Uhlemann i Mario Heide przejechali na rowerach ponad 5000 km przez Argentynę, Chile, Boliwię i Peru. W 3 miesiące z wietrznej Patagonii na gorącą peruwiańską pustynię Atacama. Często kamienista droga prowadziła przez Andy z ich przełęczami o wysokości ponad 4500 m w fascynującej górskiej scenerii, obok wielu wulkanów, jeziora Titicaca, do słabo zaludnionego Altiplano.
Mattscha
Mattscha (Matthias Schubert) przenosi domowy folk z Berlin-Mitte na deski, które są dla niego całym światem. Od 2014 roku pisze własne piosenki w języku niemieckim i angielskim, inspirowane przez Annę Calvi i pod wpływem Boba Dylana. Mattscha występuje z zespołem, jako duet lub solo. Kurtyna w górę dla 12 utworów na 12 strunach
Z drogi - nadchodzi Mattscha
Megille
Megille Band to zespół muzyków z Drezna, którzy lubią grać i chcą świętować życie razem z Tobą! Zabrzmi muzyka z Bałkanów, Rosji, pieśni klezmerskie i jidysz, a wielogłosowy śpiew nada całości szczególną nutę serca. Muzyka Wschodu i Zachodu w najlepszym wydaniu.
Mistycy żydowscy mówią: "Klezmer nie tworzy muzyki, on śpiewa i mówi przez swój instrument. Opowiada historie, proste, skomplikowane, zabawne, smutne i wszystkie inne."
Menifa Duo
Berlińskie Duo Menifa prezentuje szeroki repertuar utworów z Europy, Ameryki Łacińskiej i ich własne kompozycje. Ustalenia i interpretacje sprawiają, że muzyczne klejnoty, które uważano za zaginione, ukazują się w nowym świetle
i zapraszają publiczność do wyruszenia w coraz to nowe podróże odkrywcze.
Mischpoke Royal
Pierwotnie Mischpoke Royal powstał jako zespół grający na jarmarkach, ale potem jedna rzecz doprowadziła do drugiej i tak już zostało. Z mieszanką dudniących, wrzaskliwych klezmerów i bałkańskiego oompa-ompa, Mischpoke doprowadza publiczność do tanecznego szaleństwa. Śpiewa o miłości, biedronkach i rosyjskich ciastkach w językach znanych i nieznanych. Błyskawica!
https://www.facebook.com/MischpokeRoyal/
https://www.youtube.com/watch?v=gfUcA_60zFg&feature=youtu.be
M&3M
Jesteśmy Jakob Hinsken (didgeridoo/ harfa żydowska/ wokal) i Stefan Melko (cajon/ perkusja) i gramy jako duet pod nazwą M&3M (wymawiane jako Mundreim) - muzyka taneczna tworzona rękami i ustami. Improwizujemy i używamy drewna zamiast elektroniki. Nasze sety sięgają od Trance do Drumm& Bass z dźwiękami, breakami i bitami Hip Hopp, Dubstep i Techno. Kulisty i taneczny, naładowany napięciem i figlarny. Nasza muzyka wywołuje natychmiastowy efekt i sprawdza się zarówno na ulicy, jak i na scenie.
Mokkapelle
Mokkapelle - założona w basenie ogrodowym w Rudolstadt - postawiła sobie za cel wyzwolenie niemieckiej pieśni ludowej z okowów cenzury szkolnych śpiewników i poświęca się najpiękniejszej części niemieckiej pieśni: najlepszym pieśniom o piciu z lat 1600, 1800 i współczesnych.
Przy akompaniamencie gitary, szumiącego garnka, bouzouki i banjo, rozbrzmiewają rautavistycznym mrugnięciem czterech dobrze naoliwionych gardeł. Najlepiej smakuje z delikatnym orzeźwieniem na bazie kawy Meeran. Jeśli pozostaniesz trzeźwy, to twoja wina.
Musik For The Kitchen
Czterech undergroundowych kucharzy z Musik For The Kitchen przyrządzi dla Was pyszny street food. Ręcznie robione dźwięki, przygotowywane z miłością, najlepiej na otwartym ogniu. Kolekcja winyli jest zawsze w twoim bagażu. Nic tu nie jest z puszki i nie ma czegoś takiego jak fast food! Wykwintne składniki: Kontrabas, perkusja, gitara, akordeon i męski wokal. Od regionalnych po egzotyczne, w każdym razie ekologiczne. Gorący sos chilli, bałkański, reggae, klezmerski, wasabi, punk i tango. Dobrze wyhodowane hity wrzuca się na ruszt, odgazowując je kieliszkiem wódki. Stare, dawno zapomniane przepisy są odkopywane i udoskonalane ze szczyptą anarchii. Na bufecie współgrają znane i zaskakujące ulubione piosenki. Ci, którzy odważą się spróbować, nie będą żałować i zostaną nagrodzeni nowymi doznaniami smakowymi. Do tego pasuje dobre czerwone wino, a może wolisz chłodne piwo? Na stół trafia tylko to, co sprawia radość - a to gwarantuje dobry smak!
https://www.musikforthekitchen.de/
Niza Va
Woda płynie. Niza Va pojmuje muzykę jako coś żywego, w ruchu i w ciągłej transformacji. Odnawiając i eksplorując dźwięk poprzez spotkania, Niza Va czerpie inspirację z różnych stylów, takich jak Son Jarocho, Canción Latinoamericana, Trova i Pop. Nasza obecna sonorystyka skupia się na tkaniu dwóch głosów na gobelinie z jarana jarocha, strunowego instrumentu tradycyjnej muzyki z południowo-wschodniego Meksyku. Piosenki opowiadają historie z życia codziennego i odzwierciedlają miłosny związek z małymi, niezwykłymi rzeczami.
Oansno
„Żywność ekologiczna i regionalna” jako motto muzyczne - czy to możliwe? Tak!! Podczas gdy u innych wykonawców Unplugged jest postrzegany jako wyjątkowe urozmaicenie i dodatek do płyt i koncertów, OANSNO działa całkowicie bez prądu. Nie używają żadnych sztucznych dodatków ani technicznych wzmacniaczy smaku, dźwięk jest naturalny, a składniki ich muzyki i tekstów są zbierane tuż za progiem. Niemniej jednak zespół miesza brzmienie klubowe i przyprawia swoje energetyczne rytmy bawarską prozą, świetnie się przy tym bawiąc. Ograniczenia stylistyczne? Żadne, bo mieszanka ska, bałkańskich beatów, hip-hopu, reggae i bardzo oryginalnych tekstów trafia prosto w uszy i nogi. Muzyka jest kształtowana przez różnorodność Monachium i jest tak barwna, jak życie na ulicach. Współistnienie różnych kultur nie jest abstrakcyjnym mottem, ale życiem codziennym - jest tak samo naturalne i swobodnie przejawia się w piosenkach. Jednym słowem - zespół grający na żywo, który porusza publiczności i wprawiania ją w imprezowy nastrój.
Owen Sinclair & Robbie Greig
Urodzony w Edynburgu Robbie Greig to wielokrotnie nagradzany skrzypek i muzyk sesyjny. Był pierwszym laureatem prestiżowej nagrody „Niel Gow Fiddle Award” w 2017 roku i finalistą konkursu „BBC Young Traditional Musician of the Year” w 2016 roku. Na pełny etat gra w trzech zespołach (The Paul McKenna Band, Tannara i INYAL), z których wszystkie zostały wymienione na MG Alba Scots Traditional Music Awards. Chociaż ma zaledwie 25 lat, można go znaleźć jako wyróżnionego muzyka lub akompaniatora na ponad 10 albumach studyjnych. Kilkukrotnie występował w Niemczech czy Austrii z różnymi zespołami, a w sierpniu 2019 roku był zapasowym skrzypkiem podczas słynnego tour „Angelo Kelly and Family”.
Owen Sinclair urodzony na północnych wyspach Szkocji, również członek Tannary i INYAL, to piosenkarz i gitarzysta. Dużo podróżuje jako towarzysz i nauczyciel, występował także jako muzyk sesyjny z Rossem i Alim, Inveraray i District Pipe Band oraz Barluath. Dużo koncertował w Europie kontynentalnej z różnymi projektami. Razem z Greigiem grają żywe, odjazdowe melodie i ciepłe piosenki z ich ojczyzny i inspirują każdą publiczność swoją naturalną sztuką sceniczną.
Pandel`s Marionettentheater
Teatr Marionetek Pandel prezentuje magiczny spektakl na sznurku. Daj się porwać w zaczarowany świat marionetek. Czy to taniec, czy akrobatyka, w "Rozmaitościach marionetek" publiczność przeżyje urozmaicony program z solowymi postaciami - granymi przez Hansa-Joachima Pandela, zapalonego marionetkarza. Postacie takie jak małpy gimnastyczne, Indianie, Meksykanie, kaczuszki, baletnica, gimnastyk na trapezie, klaun, który staje się coraz większy i większy, to tylko niektóre z nich. Marionetki nie tylko urzekają swoimi umiejętnościami, ale również emanują efektem, któremu trudno się oprzeć.
https://marionettentheater-holzoper.de/
Panem Cotidianum
Słowa te były w czasach naszego przedstawienia czymś więcej niż tylko wersem z modlitwy, która przetrwała w chrześcijaństwie od jego początków aż po dzień dzisiejszy. Naszym chlebem powszednim, naszą "pracą" jest walka, a raczej przedstawienie średniowiecznej szermierki i życia obozowego pod koniec XIII wieku. Poświęciliśmy się przedstawieniu wysoko średniowiecznej kompanii najemników wraz z jej zaopatrzeniem. Podczas wypraw krzyżowych wielkie zakony rycerskie tamtych czasów nie tylko próbowały własnymi kontyngentami odbić "Ziemię Świętą" z rąk "Saracenów". Usługujący wojownikom byli rekrutowani na nowo, również za opłatą, aby wspierać "zdobywców" "ziemi świętej", ogólnie znanych jako "krzyżowcy". Jednej z takich grup "najemników" poświęcona jest nasza prezentacja. Oprócz samych walczących, zawsze była pewna liczba włóczęgów, rzemieślników, pokojówek i wreszcie żon walczących, które podążały za główną armią, aby być ze "swoimi" mężczyznami.
http://www.panem-cotidianum.de/
Panika
Wstrząsający i przezabawny dramat z komikami "Rokus Kokus".
Panika wspomaga aspirujących do tytułu honorowych Turisedyjczyków słowem i czynem jako moderator konkurencji na Nysie. Wykonuje również bardzo zabawne, widowiskowe pokazy żonglerskie na terenie festiwalu.
Sascha Lej Trio
Sztuka tworzenia pieśni okraszona groovem. Muzyka pomiędzy lekkością, kontemplacją i zamyśleniem. Czasem do bujania się, czasem do myślenia, a czasem do wspólnego śpiewania. Po prawie 20 latach spędzonych na scenie jako bałkański trubadur i bard z Duo Thalamus i prawie tyle samo czasu jako dyrektor chóru Stimmtänzer, Sascha Lej śpiewa teraz swoje własne piosenki. Łączy to, co chce przez niego zabrzmieć. Wraz z Isaakiem Friesenem na basie i Niko Braaschem na perkusji, jego nowy program "Atem ein, Atem aus" (Wdech,wydech) obraca się wokół chwili i tego, co możemy z niej zrobić. Dzięki łatwym do przyswojenia aranżacjom i improwizacjom, publiczność jest zaproszona do dodania własnego podkładu wokalnego i uczynienia tego koncertu wyjątkowym poprzez dzielenie się mocą wokalną do dźwięków walca, folku i raggae.
Schraubenyeti
Z akustycznym pianinem w parku, na alpejskim szczycie lub po prostu "w drodze". Schraubenyeti ma przykręcone kółka do pianina, aby móc śpiewać piosenki tam, gdzie inni rozpalają grilla. Jego ogień dźwiękowy żywi się melodyjnym uczuciem i surowym, szczerym folkiem. Po 10 latach samodzielnego pisania piosenek w różnych projektach muzycznych, Martin Lischke aka Schraubenyeti zadebiutował w końcu w 2015 roku solowym albumem "Ein Tier am Klavier". W tym samym czasie stał się częścią nagrodzonego złotem albumu "Musik ist keine Lösung" utytułowanego rapera Alligatoah i ostatecznie zdobył "German Rock and Pop Award" w 2017 roku.
W 2018 roku ukazał się wreszcie nowy album Schraubenyeti "Heute Gestern". Indie-folkowy concept album z zespołem, a nie tylko solo na fortepianie.
Scott & Lila
SCOTT & LILA (Scott Hildebrand i Lila Despoix) to akustyczny duet mieszkający w Berlinie. Poznali się grając muzykę uliczną w Berlinie w 2019 roku. Od tego czasu nagrali album i koncertowali w Niemczech, Francji, Włoszech i na Sri Lance.
Ich radosna muzyka rozgrzewa serca słuchaczy, łącząc indie folk, blues i jazz ze świeżym, nowoczesnym podejściem. Własne utwory interpretują harmonijnym wokalem przy akompaniamencie gitary i ukulele. Ich piosenki dają słuchaczowi poczucie sennej wędrówki, podczas gdy elementy liryczne są kojące i przyziemne.
Scott jest bluesowo-folkowym pieśniarzem i twórcą piosenek z Chicago w USA i występował w wielu miejscach na świecie w ramach, jak sam to nazywa, niekończącej się światowej trasy koncertowej.
Lila jest wokalistką jazzową i singer/songwriterką urodzoną w Paryżu, a wychowaną w Berlinie.
W 2021 roku wystąpili na żywo w niemieckim radiu "Fritz Radio rbb". Po tym jak filmik z SCOTT & LILA stał się viralem na Sri Lance, poproszono ich o udział w ważnym filmie turystycznym dla Sri Lanki. Ostatnio duet odniósł również sukces na platformie TikTok dzięki kilku viralowym filmikom z ich spontanicznych występów ulicznych.
Debiutanckie single duetu zostały już wydane, a ich debiutancki album ukaże się w sierpniu 2021 roku.
http://www.scotthildebrandmusic.com/scott-and-lila-epk
Searching´ the Roots
Searchin' the Roots to zespół z Berlina. Grają "old-time music" i widzą siebie w tradycji skiffle/jug bands z lat 30. Ich muzykę wzbogacają wpływy bluesa, muzyki Americana i bluegrass. Ich repertuar składa się z oryginalnych kompozycji, klasyków jugbandu oraz coverów takich jak "Just Another Day" Briana Eno, czy rockowych klasyków Led Zeppelin, na których odcisnęli swoje własne piętno.
Instrumenty to box bass, mandolina, skrzypce, banjo i washboard.
http://www.searchin-the-roots.de/
Sekreturius Melvin Haack
Były nauczyciel matematyki o niewyparzonej gębie to jedna z najbardziej dopracowanych i dziwacznych wcieleń turisedyjskiego Bodelmutza. Z wielką wszechstronnością sprawia, że elokwentny dręczyciel pojawia się wciąż na nowo w najróżniejszych festiwalowych sceneriach, pośród żonglerki słownej Schnaps im Silbersee i kolorowej radości z turisedyjskich święceń.
Ludzka filiżanka kawy!
Simon & Jan
"Jeśli istnieje bóg kabaretu, to taka grupa jak ta, powinna się wybić. Powinni być obsypywani nagrodami za bystrość, za jakość tekstów, co rzadko się zdarza, za autoironię, za muzykalność w każdym razie, i za chłodną głowę, żeby się w najmniejszym stopniu nie afiszować - nawet jeśli chodzi o konkurs, w którym afiszowanie się jest niejako celem imprezy."
Solche
Dzięki akustycznym instrumentom, zespół udowadnia, że chęć tworzenia złożonych tekstów i taneczne rockowe nastawienie nie muszą się wykluczać. Po 6 albumach, 3 książkach i ponad 500 koncertach w Rosji, Białorusi, Rumunii, Czechach, Niemczech i Szwajcarii, stało się jasne, że filofolk nie stracił nic ze swojego potencjału dla zespołu i publiczności, aby cieszyć się miłym wspólnym koncertem.
https://www.bandbuero-chemnitz.de/artists/solche/
Sväng
„Sväng” oznacza po szwedzku „swing”: przyciąga publiczność od samego początku i zabiera ich w energiczną i emocjonalną podróż przez muzykę taneczną Skandynawii, wypełnioną genialnie złożonymi aranżacjami, które zapraszają do tańca i marzeń. Troje muzyków zachwyca i zadziwia w każdej nucie najwyższą wirtuozerią i możliwościami swoich instrumentów. Na nyckelharpie, oktawowej mandolinie i pięciostrunowej wiolonczeli przenoszą w zupełnie nowe światy dźwięków - czasem do zamarzniętych zimą lasów północnej Szwecji, innym razem do tętniących życiem południowych regionów Smålandii. W swojej podróży łączą tradycyjną muzykę z nowoczesnymi wpływami jazzu, muzyki klasycznej i popu. Debiutancki album Svänga „Vänner” został przez wmuzyków wydany samodzielnie w 2019 roku.
https://www.facebook.com/svaengmusic
Taiji Workshop
Poranna gimnastyka
Obudź się, oddychaj głęboko, wykonuj lekkie ruchy rano, aby rozruszać się po ciężkiej nocy w namiocie. Dołącz do warsztatów Taiji w sobotę w Tawernie, poznaj ruchy i wypróbuj je. Rozluźnienie, rozciągnięcie, relaks, koordynacja - to mieszanka tego wszystkiego. Taiji, podobnie jak joga czy taniec, może być na początku męczące, a później bardzo relaksujące dzięki miękkim, płynnym, medytacyjnym ruchom. Oferta dla początkujących, zarówno dorosłych, młodzieży jak i dzieci; łatwa lub trudna, w zależności od potrzeb. Na koniec poczujesz się zrelaksowany, otwarty, elastyczny i możesz cieszyć się dniem i muzyką.
https://keitel.leute.server.de/taichi/
Tobias Dellit
Tobias Dellit śpiewa, gra, opowiada historie i występuje pomiędzy "humorem Funny'ego van Dannena a lakonicznością Gisberta zu Knyphausena". On sam mówi: "Czasami myślę sobie, że mógłbym, gdybym chciał. Wpadam w szał możliwości, gonię za chwilą, której nie da się od razu zapomnieć. "Wstydź się!" krzyczał na mnie rybak Böll. A co ja robię? Tworzę piosenki.
Triple Trouble
Matti "Trommler der Herzen" Peuker, Atti "Lerche" Röbisch i Torre "Souse" Klein sięgają po najbardziej chwytliwe piosenki z ostatnich 50 lat i w skandalicznych strojach unowocześniają je, tworząc z nich kawałki postternatywnej muzyki pop. Heroiczne anielskie głosy dubbingowane są do naparu z suzafonu, gitary rezonatorowej i washboardu lub perkusyjnego sonitu. Ale zobaczcie sami...
https://www.facebook.com/tripletroubledd
Vielgestalt- zwycięzca Turisedyjskiego Troubadorum 2020
Gdzieś pomiędzy jazzem a średniowieczem, 200 m na lewo od wielkich emocji i psychodelicznego chaosu, tuż za siedmioma górami postantycznych rytmów żyje różnorodność. Muzyka początkowo ponadczasowa i nieśmiała, przekształca się w brzęczące piekło: dudy doprowadzone do granic swoich możliwości muzycznych spotykają się ze świeżo odkurzonym rytmem ostatnich sześciu stuleci, a psalmodyfikujące pieśni zapewniają odrobinę masowej introspekcji.
Już dziś możecie cieszyć się na ukąszenie szaleństwa w starannie dobranej wieczornej atmosferze. Spakujcie swoje motylki do pływania i płyńcie na nowej fali średniowiecznej, metamorficznej muzyki.
https://www.band-vielgestalt.de/#
Vołosi
„Słyszeć i widzieć VOŁOSI to jak być pod wpływem zaklęcia”. J.L.Yeoh, Rainforest world Music Festival, Malezja. Historia VOŁOSI zaczyna się, gdy znany skrzypek Krzysztof Lasoń zaprasza na swój ślub trzech niezwykłych, tradycyjnych muzyków. Nie zdając sobie sprawy, że ci muzycy zmienią jego spojrzenie na muzykę poprzez swój sposób grania i zagubienie się w muzyce. Jego brat Stanisław, wybitny wiolonczelista, był równie oczarowany. Debiut zespołu na New Tradition Festival 2010 przyniósł szereg nagród. Przekraczając granice instrumentów smyczkowych, VOŁOSI osiąga coś wyjątkowego. „Ekscytujące, dynamiczne, emocjonalne, hipnotyzujące!”. Tak ich styl określają międzynarodowi krytycy. Łącznik tego co zamierzchłe i współczesnych artystów, którzy przenoszą tradycję Karpat w zupełnie nowy wymiar. „Jeden z najbardziej ekscytujących, dynamicznych nowych zespołów na współczesnej scenie”. Gerald Seligman, WOMEX Ponad 700 koncertów w 34 krajach, w tym dla wielu głów państw, jak np. Gala Stockholm Water Prize dla króla Karola XVI. Gustava ze Szwecji i dla duńskiej rodziny królewskiej. „VOŁOSI to rewelacja - jego przekonująca energia wykonania przekracza muzyczne i geograficzne granice, tworząc całkowicie nieodparte połączenie. Prawdziwym wyzwaniem będzie ich nie pokochać! ”Mary Ann Kennedy, BBC Londyn.
https://www.youtube.com/watch?v=L21JhehvgvI
www.volosiband.com
www.facebook.com/volosi
https://www.instagram.com/volosiband
Wallfahrer
To jest spektakl, który trzeba przeżyć! Niepowtarzalny - Tajemniczy - Dziwny, wystarczająco bliski, by go dotknąć, namacalnie doświadczany wszystkimi zmysłami, w samym sercu niesamowicie tajemniczego założenia Damona i Torxa. W samym środku zamiast po prostu tam być: to jest esencja, która sprawia, że Wallfahrer jest spektakularny i wyjątkowy! Tutaj zwiedzający nie tylko siedzą i oglądają spektakl, ale sami są siłą napędową wydarzeń. Damon i Torx - bardzo niedopasowany duet - chcą sprzedać unikalne, cenne i bezcenne relikwie z całego świata! Nadal potrzebujesz gilotyny dla niekochanej teściowej lub pułapki na niedźwiedzie dla znienawidzonego sąsiada? Nie ma problemu, to Wallfahrer jest miejscem, w którym trzeba być! Z dużą ilością czarnego humoru, niewytłumaczalnych zjawisk i nerwowych przeżyć, nigdy nie zapomnisz tej prezentacji produktu! Od dzieci po prababcie, wszyscy są zawsze mile widziani!
Nie do końca bezbłędne powroty mogą zostać wypróbowane w tym show! Szybkie tempo i zwartość to właściwe słowa kluczowe dla tego spektaklu. Damon i Torx są mobilni i przywożą najlepszych z najlepszych na swoim starym wozie! Niewielkie relikwie zostawili w domu, bo zwykle najmniejsze rzeczy są najbardziej trujące i niebezpieczne! Nie ma się więc co martwić, bo i tutaj nie ominą Was dziwne zjawiska i efekty!
https://www.wallfahrer-show.de/
www.facebook.com/wallfahrer.show
www.instagram.com/wallfahrer.show
www.youtube.com/wallfahrer-show
Zauberin Jella
W moim show doświadczysz niesamowitych i pomysłowych sztuczek. Potem przez widownię przechodzi fala szeptów, która przeradza się w żywiołową i radosną falę śmiechu. Posłuchaj opowieści pełnych magii, zobacz tajemnicze skarby, dziwne magiczne słodycze lub posłuchaj ekscytujących historii o truciźnie zamieniającej się w gwiezdny pył. Tego wszystkiego i wiele więcej doświadczysz w moim programie dla "młodych i dorosłych"!
Ziegenhirte patu
Moje życie z kozami
Poprzez moje pragnienie holistycznej samowystarczalności, jak również niezależności przestrzennej, rozwinęła się intensywna relacja między kozami a mną. Od sześciu lat i zim wędrujemy razem przez Szwajcarię Saksońską z czarnym namiotem i plecakiem. Chciałbym zaprosić Państwa do wymiany poglądów na temat alternatywnych koncepcji życia.
https://www.ziegen-wanderung.de/
Zwie-Żaki
Zespół rodzinny rodziny Żaków. Gra piosenki własne i ludowe z całego świata - z gitarą i fletem, jeśli córki mają ochotę - także ze skrzypcami i wiolonczelą.
Grzegorz Żak - opowiada bajki o świecie. Autor, pisarz, muzyk, performer. Mieszka w pobliżu.